看了Micheal Jackson的《This is it》。

应该说，这样的一部电影，不是让MJ更加真实、贴近大众，而是让我们更加痴迷沉醉心悦臣服——MJ就是一个神话，一个完美的天才！

MJ优雅、谦逊、彬彬有礼，在任何人面前，始终轻声细语，那份修养和气质，不属于喧嚣嘈杂乱哄哄的流行乐坛。那些有幸成为演唱会伴舞的MJ粉丝们，在彩排舞台前为MJ欢呼的时候，MJ总是以一句“God bless you”回应，恰到好处，没有视而不见，也没有虚情讨好，那么自然。

我们会惊叹并臣服于MJ的极致完美主义。一个音符、一个声调、一个灯光、一个动作……所有的一切，都在他的掌控之下。他坚定的表达意见，坚定的说服对方认可，坚定的说不，坚定的说再来一遍——“that’s the reason for rehearsals”。音乐总指导对着镜头说：MJ熟悉自己的每一首歌，每一个节奏，每一个音调，随随便便糊弄过他？——没有可能！MJ即便是在与人争论的时候，都是轻声细语，不急不躁。那是胸中有丘壑之后才可能达到的境界。

我们看不出一点MJ疾病缠身的迹象。他依然身手敏捷，舞艺超群，歌声清亮，哪里像有五十的年纪？更无法想象这是一个需要每天靠注射止疼药物来维持身体的病患者。除了神话里的人物，还有谁能这样？

MJ在演唱会前曾对公众承诺：“我会唱你们想听的歌，作为我的谢幕演出，就这样了，我爱你们”。多么伤感的一幕，伦敦演唱会成了一个永远无法完成的梦，而MJ在匆匆离开这个世界的时候，也成了我们心中永远的神话。

电影落幕，在MJ的背景音乐中，画面定格于他经典的太空漫步。一个时代就这样终结了。

圣诞夜，在家里呆着总不太好吧？虽然没什么地方特别值得去，还是出门了。没走远，就在港汇门里门外转悠，凑凑热闹，拍些照片。每个圣诞，商家都会在布景上都做足功夫，极尽可能的烘托节日气氛，激发人们的冲动购物欲望。当然，那不会是我。出门时，除了相机，我一分钱也没带身上。

路过交大门口，我们感慨：当年来考交大的时候，走在这条路上，多么陌生的地方，陌生就滋生出恐惧感。而今天，这条路我们已是再熟悉不过了，熟悉后，一切也不过如此。

人家真正过圣诞夜的，这时候都在家里团聚着呢，一大家子人围着桌子，唱唱圣诞歌曲，分享圣诞礼物，别提多温馨了，哪象我们这样无聊到来商场逛悠、练习拍照啊。哎，如果子遨在身边，我们怎么会……

用jQuery lightbox做了个图片幻灯，刚学来的，浮层效果很棒！只是，为什么more之后的图片就非得点进文章后才能显示呢？
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有很多人，当我知道他们的时候，似乎总是晚了一步。比如那个少年子尤，比如Eva Cassidy，比如前两天刚知道的独立影评人卡夫卡·陆。知道他们的时候，他们都已经离我们而去，不在这个世界上了。这时候，就格外让我们警醒：生命不是都能进行到底的，可能随时戛然而止。既然这样，我们还不快赶紧做些什么，有什么想法得赶紧去实践才是，犹豫之下，生命就流走了。

因为世博会，这些日子楼外一直有工人在做高空作业，刷墙、洗墙、更新管道、整理空调，30层高的楼外，上上下下一趟又一趟，一天又一天。今天，两个年轻小伙在我家21楼的窗外帮我们换空调架，他们一边工作一边聊，一个小伙子说：“我每天想的都是今天结束我还能不能活着。”言下之意，谁知道这设备安全不安全，谁知道今天会不会出意外？听着都心惊胆战。我想每天更加提心掉胆的更是他们的家人，想到儿子每日在做这样的高空作业，估计也寝食难安。

我又想到了Heath Ledger，那个《断背山》里内敛沉默温情牛仔Ennis的扮演者，他的生命停止在第29个年头。29岁，好多人这时候还处于混噩状态，没有方向，东闯西撞，试图探求属于“我”的生命的意义，人生几乎算是刚刚开始……如果Heath Ledger在最后的时刻清醒过，他会努力向上帝发出不公的申诉吗？——我的生命才刚刚开幕，为什么就让我离开！

上帝也许只是耸耸肩，摇摇头——Child, it’s just the fate. you can never escape it.

新亚大包。
周末，早餐。
小笼，生煎，豆浆，油条。
老人，夫妻，孩子，一个人。
喜客咖啡，武康大厦，克里斯汀饼屋。

每个周末的上午，我们都要去旁边的新亚大包吃早点。最爱吃它的豆浆油条。坐在窗边，外面就是武康大厦，据说20年代的很多上海明星居住在这幢楼里。反正，我知道，对着马路五楼那个窗台，就是孙道临的家。他去世后，那扇窗户似乎就再没打开过。马路对面是克里斯汀饼屋，里面的点心好吃且价格不算太贵。就这么一角，全是浓浓的上海味。

我猜新亚这家店的店长一定是70后的，因为这家店常年播放着那几首港台老歌，我中学时代的，我已经从去年听到了今年，估计明年还是。

我想着，等子遨再回来的时候，每个周末，我们就带着他一起，来这里吃早点，他一定会很开心。

在新浪排行榜上听到某男声翻唱的《棋子》，是近来听到的最好听的国语歌了，虽然是翻唱。不都说嘛，改编翻唱其实是最难的，难得有所新意，更难得能够超越。这版本的《棋子》，怎么听着就是舒服，喜欢！

然后，顺便在排行榜上多瞧了两眼，居然又看到一首也是改编翻唱——《让我们荡起双桨》，那首超级经典人人会唱的儿歌。一首儿歌能登上流行歌曲排行榜，这应该是会有听头的吧？我很好奇这会是一个怎样的版本。可是，听下来，满怀失望，甚至愤怒：这实在是个糟糕的改编作品。让我们荡起双桨，小船儿推开波浪……那么清新、充满童年美好回忆的一首歌，怎么被改编翻唱的如同一首悲情情歌？那声音里无论如何也听不到戴着红领巾的孩子们，在倒影着白塔的水面上划动双桨的自然欢乐情怀。不知道乔羽大爷听后会有一番怎样的感受，是该遗憾中国的音乐创作水准呢，还是该同情这个时代的孩子们呢？现在的孩子们似乎已经不需要儿歌了，所以才会有编曲把原本好好的儿歌也要拿来重做一番文章，贴上流行元素的标签。

还有，为什么我们这块土地上的那么多歌手，就非得用那么深情款款的声音来唱歌呢？听得我直想能给它来点冰水，冲淡些。

看到那段被媒体传来转去的“发哥戏弄朱军”的艺术人生片断，不得不感慨：这真是个残酷的世界！

每个人都可以越来越张扬自己的个性，表达自己的喜好立场，这是没错。但我们是不是也应当有所保留，为别人保留一些起码的尊重？看节目的人都明白——发哥就是一活明白活通透的老戏骨，而朱军在这位前辈跟前，俨然一底气不足举手投足间都早已被对手识穿的一介小生，俩人岂用过招？在这样实力悬殊胜负自知的境况下，发哥怎么没有了李慕白的那份儒雅含蓄，反倒越显的刁钻刻薄了呢？私下里这样的玩笑也就罢了，这可是对着摄象机，对着一圈子同行，对着公众呢，怎么就一点不留情面的这样下手呢！

朱军再不可爱，其风格再不对路，作为一个以主持为工作的个体而言，他也是在兢兢业业的做好自己的份内事而已，不被群众接受，那是电视台的选角责任，那是大众的审美情趣在转变，怎么大家都把矛头指向个人，让个人去背负如此的压力呢？

我们能否再大度一些，再宽容一些，生活原本已不易，何苦如此去为难别人！

从老电影里翻出了《Munich/慕尼黑惨案》，再看一遍。

不知道什么原因，对于大多数电影，我是看完没多久之后就会彻底忘记情节，所以会需要经常翻出来再温习温习。字幕翻译的很差，大大干扰我理解剧情，很多时候，不得不凝神去努力辨听电影里他们到底在说些什么，如果完全跟着字幕走，那可就大大的走偏了。没办法，我们总不能对盗版的东西要求的太高吧，能给个差不多高清的画面已经挺知足了。看完后，还要再到网上去搜一下相关背景、相关影评，才能彻底理解。当然，也就是对《慕尼黑》这样拍摄手法独特、背景独特的电影才需要如此花功夫。

电影看得云山雾罩，直到后来网上功课做完后，才搞明白：“黑九月”恐怖组织袭击奥运会以色列运动员，并劫持他们为人质，结果由于德国政府方面的低水准应战，导致人质全部死亡。之后，以色列派出特工组织，执行“上帝之怒（Operation Wrath of God）”的报复行为——对“黑九月”活动相关肇事人一一进行定点暗杀。

电影里故事讲述的方式很特别，不是按照时间顺序把内容一步步呈现出来，看到一半的地方还都不是太明白，直到下半段才有剧情的推进，我也才打起精神来。斯皮尔·伯格虽是动作片导演，可是处理人物情绪的地方很细腻，却又点到即止，绝不滥情。

真是部好电影。可是，我怀疑上回我是怎么看的，到底看完了没有，这么严肃写实的内容，怎么我就一点印象都没有呢？

中国的电影票价钱实在太贵，所以到了周二，影院里人座无虚席，稍晚点就连票都买不着了，特别是摊上这样的大片。

灾难场面很宏大，为我们竭尽全力模拟着世界末日的场景，2个多小时的时间里时刻提醒着我如果这一天真的来临该怎么办？——还能怎么办呢？——我们没有过人的智慧，没有高阶的地位，没有丰厚的财产，不是高官，不是富人，不是名人，不会飙车，不擅水性，不懂飞行……诺亚方舟不需要我们，除了认命，期盼有灵魂的再生，再没有其它了。故事一如玛雅人预言的那样，大地毁灭，万物需要重生，新的纪元要重新开始。

电影散场，前面几个年轻人用不懈的口气评论着电影夸张特效的好莱坞风格——太假了。我倒是一点也不在意这特效有多夸张、剧情有多煽情、编剧上有多少漏洞，面对这样的主题，去抠那些还有意义吗？它不过是要重重地往我们脑门上砸一下，让我们警醒：会有这么一天的！

好歹，2亿美金砸下去的，总得看到些成效吧——除了票房。

我们似乎能越来越多的体验到免费的东西，比如地铁里免费发放的报纸杂志、超市里免费品尝的食品饮料、餐厅里就餐后的抵用赠券、冲洗照片后免费赠送的加印相片、商区大街上免费派发的试用品、网上可供下载的各种免费工具、可浏览的各类免费信息……，一时间，我们不用花钱就可以消费到更多。

对大多数人而言，免费和一分钱真的有很大的差别。任何东西，如果免费，我们可以轻松的毫不犹豫的接受；而如果标价，哪怕仅仅是一分钱，我们也会转动脑筋，衡量着这一分钱是否值得，然后很可能就是拒绝掏腰包。经济学家把这种现象称为“心智交易成本”，很多消费者会因为这样费神的考虑值不值的问题而选择放弃。商家一旦选择收费，无论价钱高低，都会带来一个心智交易成本障碍，而大部分人不愿意耗费精力去翻越这个障碍。而免费则逾越了这个障碍，让更多人愿意尝试，能带来更多的潜在消费者。这是免费商品背后的逻辑。

在面对互联网这样一个最大的免费市场的时候，我们几乎是没有能力控制自己，允许它也象个吸血鬼一样吸食着我们的时间。我们通过搜索引擎，从一个链接跳到另一个链接，从一个主题跳到另一个主题，被免费信息淹没了。我们往往会忽视掉另一些更为重要、更为稀缺的成本——时间和健康。

当我们去搜索一首免费歌曲、一篇免费文章、一款免费软件的时候，即便看上去是很简单的一件事，往往会因为这样或那样的问题耗费掉大量时间。Steve Jobs说的没错，虽然免费MP3可以随处下载，但是，会碰到这样或那样的问题，或者下载的格式无法播放，或者下载的文档不是你想要的，或者下载的曲目音质不好，为了这样的免费，我们付出了时间成本。在我们时间越来越宝贵的时候，时间/金钱这个衡量工具就会发生变化，或许，我们会宁愿花99美分成为付费客户，这是大多数互联网公司相信的：总有那么一部分客户，他们愿意支付费用，来获取质量更好的内容。在传统行业，20%的客户带来80%的利润，而在互联网上，运营成本低的多，只要有5%的客户愿意付费，那么你都有可能继续为95%的客户提供免费午餐。这是互联网上的免费逻辑。

免费让我们养成了很多恶习。比如，我们很难再去听完一首歌曲，很难再去读完一本书，很难再去写下一篇文章，很难再去深入思考问题……免费让我们变的没有耐性、浮躁不堪，让我们深受其益的同时又深受其害。这是矛盾的免费逻辑。

很想搞明白这件事——对于新浪围脖这样的大社区，怎样才能脱颖而出，赚取更多的关注度。因为就我自己的体验，我不过是加了二十来个人关注而已，却已经到内容泛滥、无力关注的地步了。

快速更新内容，毫无疑问，是重要的。更新频率越高，在首页浮出几率越大，被更多人看到的几率越大，被关注的几率当然也越大。但是除了更新频率呢？对于那些大多数无法出现在首页的内容，他们如何被发现、被关注呢？

微博就是个免费的私人广播电台集合体。每个人都是一个电台，每家电台广播的内容可以无边无界，从个人生活、工作、到娱乐八卦、股市经济等等等等，而每一个不同的主题我们又可以把它看作是一个频道，比如读书频道、音乐品牌、娱乐频道、股市频道、生活频道……。这样，一人一家电台，一家电台还可能拥有七八头十个不同主题的频道。那么，对于新浪围脖这样拥有几十万、几百万甚至更多用户的电台集团（我们不妨把它称为电台集团吧），我们想要准确定位到自己偏好的、有价值的内容，简直就是大海捞针。

你可能会说，谁会去关注那些不重要人物的电台啊，只有名人电台才会被关注。

可是，如果读过Chris Anderson的《长尾理论》，你就会明白，即便是你看起来最没有内容的电台，也一定会有人关注。而由大多数普通人构成的那一条电台长尾，其加总起来的收听者的数量也是非常可观的，绝对不容忽视。

目前新浪围脖对于精确搜索并没有提供更好的工具，只能通过搜索话题、搜索名称这样简单的方式来粗略定位，筛选出来的东西价值并不太大。围脖文章发布的时候本身并没有提供标签、分类这样的选项，所以筛选结果如何纯粹是靠你输进去的文字起作用。比如，发布一篇这样的围脖“Kent，听一支瑞典另类摇滚。” 其实这样的一段文字，对于那些希望通过围脖搜索方式来寻找“瑞典乐队”相关的内容，就无法找到。我的文字必须这样：“Kent，听一支瑞典另类摇滚乐队。”，必须把“瑞典”和“乐队”两个词都加上在文章里，才有可能被“瑞典 乐队”搜到。所以，对于搜索引擎，内容文字的构造很有讲究。

当然，除了更新频率、内容的文字构造，有一个吸引人的个性化签名可能更为重要。我就常常被一些有趣的名称吸引，去关注一下他们的电台。

而对于那些寄期望于在这样一个大社区里经营品牌的个体，无论是商家、媒体、还是个人，最最最最重要的，应该就是专注吧。专注于某一领域，持续不断的向大众提供这一领域内新鲜有价值的内容，关注度自然会随之而来。我相信这是更多人希望看到的东西，而不仅仅是八卦娱乐闲聊。

围脖再次提醒我们：这个时代，平台无限大，工具无限多，创造再不是少数人的权威。